●蕉風【しょうふう】

俳諧用語。松尾芭蕉の俳風の意。蕉門俳人は自分たちの俳風を「正風」と称した。これは自己の風を天下の正風と誇示することで，必ずしも蕉風の独占的用語ではない。「蕉風」の語は，麦水の『蕉門一夜口授』 (1773) 以来一般的に用いられるようになった。歴史的にみると芭蕉の俳風は，延宝以前は貞門，談林と変らず，貞享の『冬の日』に確立され，『猿蓑』に「さび」の境地が円熟深化し，晩年の『炭俵』では「かるみ」へと変化した。蕉風の理念の中心は，「さび」「しをり」「ほそみ」である。また連句については，貞門の物付 (ものづけ) ，談林の心付 (こころづけ) から飛躍的に進歩し，「匂ひ」「響き」「うつり」という微妙な風韻，気合いの呼応を重んじた。このように内面的なものを重視するから，発句における切字 (きれじ) ，連句における去嫌 (さりきらい) などの形式的制約には比較的自由寛大である。

松尾芭蕉およびその門流の俳風。寂(さび)・撓(しお)り・細み・軽みを重んじて幽玄・閑寂の境地を求め、連句の付合(つけあい)には、移り・響き・匂(にお)い・位(くらい)などの象徴的手法を用い、俳諧を真の詩文芸として発展させた。正風。

俳諧(はいかい)史用語。芭蕉(ばしょう)によって主導された蕉門の俳風をいう。芭蕉以前の俳諧は、ことばのうえの洒落(しゃれ)やおかしみを主とした貞門(ていもん)風や、素材・表現の奇抜さに知的な興味を示した談林(だんりん)風のように、遊戯的な傾向が強かったが、芭蕉によってその文芸としての質が一変し、真に芸術的意義を確立するに至った。
　蕉風発生の兆しは、天和(てんな)年間（1681～84）の漢詩文調俳諧流行を背景にした『次韻(じいん)』『虚栗(みなしぐり)』にうかがえるが、1684年（貞享1）に成った『冬の日』においてほぼ確立された。絶えず新しい境地を開拓し続けた芭蕉は、その後『阿羅野(あらの)』『ひさご』を経て、1691年（元禄4）刊の『猿蓑(さるみの)』においてもっとも円熟期を示し、さらに最晩年の『炭俵(すみだわら)』『続猿蓑(ぞくさるみの)』に至ると平明な「軽み」の風調をよしとするようになった。蕉風のあり方は、芭蕉没後門下にさまざまに論じられ、また18世紀後半（安永(あんえい)・天明(てんめい)期）には、蕪村(ぶそん)らによる蕉風復興運動において再認識され、さらに幕末から近代にあっても、いろいろな態度で引き継がれていった。
　蕉風の特色は、発句に言外の余情（しをり）を説き、連句に余韻（にほひ）の映発による高次の付合(つけあい)を案出したことにある。具体的には、表現におけるイメージの形象性を重視した描写型の表現を確立し、そのイメージとイメージの映発のうちに生ずる微妙な情調を「さび」と称して尊重し、また、そうした「景」と「情」の融合した表現を導くものとして、主（作者）と客（対象）との一体化による「まこと」の精神が提唱された。晩年の「軽み」は、これをいっそう徹底したものといえる。［堀切　實］
『宮本三郎著『蕉風俳諧論考』（1974・笠間書院）　▽堀切實著『蕉風俳論の研究』（1982・明治書院）』

江戸時代，松尾芭蕉の唱えた俳諧の流派
「正風」とも書く。松永貞徳の貞門，西山宗因の談林派を経て，元禄期（1688〜1704）は蕉風の全盛であった。「わび」「さび」「しおり」「軽み」などの芸術美を求め，門弟も多く，その余風は明治時代までも続いた。